2010春,在東海大學建築系開設「建築展覽與策展」的課程,接受大三以上同學選修。教學部落格由授課老師與修課同學共同經營,為這一學期的課程留下討論與記錄。 關於這門課的基本簡介:建築展覽經常是發表宣言或建立建築思潮與風格推演的平台與媒介。許多歷史上重要的建築展,都對當時與之後的建築發展,有著決定性的影響因素。建築展覽成為累積匯聚國際建築圈想法的最佳平台,也成為推動建築交流網絡的基礎。展覽就像是建築事件或知識的動能引擎,透過作品發表、評論、出版、媒體等周邊活動與建築專業圈密切互動,進而產生影響,形成專業界間的競爭或合作關係,也推動著建築圈不斷創新前行。 本課程將透過解析建築展覽的類型與功能,回顧20世紀重要的建築展覽與其影響性,並觀察國際展覽的現況與議題、展覽手法等趨勢,如同以另類的方式觀注、理解當代建築文化。台灣主題性的建築展覽大約起自1980年代,因應著不同的展出目的、策展意識、展覽手法、展場設計等,這些展覽的發展歷程也如建築一般,反映著社會文化與國際潮流,描繪出另類的台灣當代建築史。
2011-04-19
s977419 工設三 徐浩庭 紐約MOMA BUILDING COLLECTION
這次前往紐約MOMA參觀由MOMA內部團隊所策展的Building collections ,先談談其策展理念,這次的展覽展出的展品多為手繪稿、草模、理想實現圖,並不如以往展出實際建造出的建築物本身,而是著重於蒐集想法的過程、蒐集焦點形式上的轉變,自從MOMA在1930年成立該組織(MOMA’s Department Of Architecture ),就致力於蒐集圖像、建築攝影為主要展品,而到了1949年工業設計的加入,此團隊就更著重於蒐集其原始的Idea手繪稿以及展現想法的模型。而本次展覽的副標爲:Recent Acquisitions of Architecture,說明本次展覽的用意爲見證現代建築的成長,以及重塑過往的現代主義。在展品的選擇上,選擇的時間軸長度由1971年至2009年橫跨了38年,但呈現其現代主義的變化以及紀錄當年所流行的風格。值得注意的是, 勒柯布西耶的建築思想和以往拒絕擁抱新現代主義思想:呈現的並不是建築,只有風格,宏偉的活在自己的時間內,如今他們只不過屍體。在這裡諷刺地十分切題。由於本展為強調現代主義的演進以及思想上的進化,所強調的爲’’不被建造的優秀概念’’,或者將族群定爲:被稱之爲建築師的現代藝術家。
而在展覽佈置的’’不侵略性’’,使得各展品之間能以呈現自己原有的設計想法,而不致於受強勢展品的牽引。
展品的陳列一直強調設計的過程,例如將草模由第一代排列至最後模型、從草圖進化至草模的修正、以及建築師所嘗試在概念的傳達上所作的努力。令人驚艷的是,本次展覽保存了建築師在理想的層面所作的最大程度,讓最後完稿的作品增加了更多的風味。
MOMA是一個寸土寸金的美術館,能夠收藏並展出的展品某個程度上都曾經帶領了現代主義思潮,而這次的建築展蒐集了近代著名的作品包括:BENZ博物館,新的世貿中心,紐約flatiron大樓,紐約時報的大樓,等等。
展覽分爲三個區塊:
1.Collection in process 2.Young New York architecture 3.Urbinsim
其中以第一個區塊所闡述以及展覽上的意義較為接近展覽主題、強度較強, 而其他部份較模糊,將紐約的建築以及都市建築與現代主義做連結。
參觀完這個展覽,最大的體悟就是當一件作品,在過程中或者是被迫安於現實時,爲一會受保存的僅有其過程中的紀錄而已,而這次展覽旨在放大這塊,不僅僅是展出一個最後結果,乃是將思考的過程一表無遺。最令人欣喜的是,此策展團隊在1949年工業設計的加入,使得收集以及展覽性質上呈現一種思想的水流過程,將觀看者帶到建築師當下思考的時空裡,強調的是在完工前,建築師更美更夢幻的景象,而整個展覽手法不外乎有影像、手稿、草模、海報等等。呈現的不僅僅是一個運動,更是以現代藝術的角度策劃。(MOMA的工作)老師上課起初即說:建築師不須要靠展覽為生,是為了其他的目的而展。 我相信本次展覽強烈的提供了線索,說明了一種風格的流變,思考的進化,並且將其帶給觀賞者新的衝擊。
沒有留言:
張貼留言